Barroco y visceral
En su taller fui recibida por la artista plástica
egresada del IUNA, Marina Tórtola. En un ambiente cálido y acogedor me
encontré con muchas obras en proceso. Al preguntarle me dice que se está
preparando para su primera participación en la feria Arte Espacio que
estará desde el 13 hasta el 18 de septiembre.
Recorriendo el taller, sus obras se caracterizan por ser dinámicas,
vibrantes, expresivas y muy femeninas. Reflejan su personalidad libre y
su “alma inquieta”, como ella misma se denomina. Sus trabajos abarcan
desde soportes en lienzo como
Barroco y visceral, instalaciones de cubos, pinturas de formato irregular, instalación mural como la serie
el universo como holograma,
y también cubos objetos. Al mismo tiempo, en una oportunidad, me
comentó que trabajó con reproducciones de sus obras en eco bolsas.
Al preguntar sobre su formación me dio una lista extensa de talleres
en el que participó con grandes artistas como Pablo Siquer, Carolina
Antoniadis, Carlos Bissolino, Daniela Rudnik y Marcela Gásperi
(actualmente, Marina es docente de la cátedra de Gásperi en el IUNA).
También asistió en clínicas de obra con Eduardo Médici y Tulio
Sagastizábal. Esta experiencia le sirvió de mucho para ir conociendo más
a fondo su obra, “fue una instancia de enrequecimiento y aprendizaje”,
me comenta.
1 De la serie El universo como un holograma
En cuanto a su situación profesional, además ser docente en la
cátedra de Marcela Gásperi en la materia Oficio y Técnica de las Artes
Visuales. Pintura I, II, III en el IUNA también tiene sus propios
talleres llamados “Entre Frutillas” en Parque Chacabuco (espacio en el
que me recibió) y “Taller del Patio” en Belgrano. Ambos para la
enseñanza de jóvenes y adultos.
Sus trabajos están cargados de mucho color -su motor, dice la
artista- y texturas. Usando óleos, lentejuelas, gibré, entre otras, va
generando una atmósfera de caos y armonía. Nos transporta a una
dimensión desconocida pero que a la vez esboza guiños de familiaridad.
Al preguntarle sobre eso me dice “mi obra es una fusión de lugares
utópicos y heterotópicos
[1]. Una combinación de diferentes espacios que conviven en un mismo soporte”.
Sus títulos llaman la atención: “Entre frutillas y nubes
iridiscentes”, “El universo como holograma”, “Grillos y luciérnagas”,
“El grillo luminiscente canta feliz en su mundo flotante”, o “Entre
amapolas bajo aquel limón”. Son nombres que nos remiten a sensaciones a
través de los colores,
sinestesia. Es decir, la percepción de una
misma cosa por medio de dos sentidos diferentes. Marina me explica:
“mis títulos son la combinación de cosas imposibles. Son posibilidades
infinitas de combinación que permiten que mi obra no se encuentre
limitada”.
Su búsqueda de la mancha, el trabajo de las intensidades y el trabajo
sobre mesa le permite una “fusión de todos los lados” ya que durante su
proceso funciona desde todos los puntos de vista. A la vez, esta manera
de pintar, rechazando al tradicional y a vez rígido caballete, nos
recuerda al concepto de
obra abierta de Umberto Eco. Es decir,
las diferentes miradas y puntos de vistas del espectador que permiten
otorgar un número infinito de posibilidades que puede tener la obra,
evitando que sean etiquetadas o encerradas en un solo concepto.
Entre frutillas y nubes iridiscentes- Instalacion de cubos fragmento
Sus obras fueron presentadas en diferentes lugares. Obtuvo la beca
del ECuNHi- FNA para exhibir en Berlín; expuso en ArteBA en el espacio
emergente; participó de la subasta benéfica del Malba. Se presentó en la
galería Framing reflection de Miami; en “Arboles intervenidos” a
beneficio de Asociación Conciencia. Y su último proyecto es la feria
Arte Espacio, en el stand 108. Propuesta en la que está trabajando de
una manera maratónica, ya que la feria le da la posibilidad de poder
tener un contacto directo con el público para aquellos que deseen
observar su propuesta o para los que estén interesados en adquirir un
original certificado de Marina Tórtola.
5° edición Arte Espacio, Almacén de Arte. Hipódromo de San Isidro,
Espacio Darwin. (Av. Santa Fe 35, esq. Av. Márquez). Del 13 al 18 de
septiembre, de 13 a 22 hs. Entrada $60.
Contacto con la artista:
Facebook:
http://www.facebook.com/pages/Marina-Tórtola/539945169395336
e-mail: marinatortola@gmail.com
Blog: www.marinatortola.blogspot.com
Por Soledad Negri
Estudiante de Artes Plásticas (UBA)
solenegri_223@hotmail.com
[1]
concepto de heterotopía es la capacidad de reunir, en un solo sitio,
varias versiones utópicas que son, a la vez, incompatibles. El desorden
en el cual estos fragmentos adquieren verdadero sentido y se destacan.